dc.contributor.advisor | Boerescu, Zuhal | |
dc.contributor.author | Keleşoğlu, Meral | |
dc.date.accessioned | 2019-08-05T12:29:11Z | |
dc.date.issued | 2019-08 | |
dc.date.submitted | 2019-07-09 | |
dc.identifier.uri | http://hdl.handle.net/11655/8540 | |
dc.description.abstract | ORNAMENTATION AND THE CONSTRUCT OF ORNAMENTED WOMAN
Supervisor: Associate Prof. Zuhal BAYSAR BOERESCU
Author: Meral KELEŞOĞLU
ABSTRACT
The phenomenon of ornamentation, with its function serving impulsive and sensory area,
is a crafting activity and the initial style quality of art intended to imitate the nature.
According to Worrinder, this style quality is an inorganic and geometric-linear of
abstraction mode. The early human has rendered all the objects of use, including his/her
own body and living area meaningful through the act of ornamenting to the extent s/he
felt/sensed it, and has created the foundations of art and religious beliefs through this
act. While the planar space perception in ornaments/ miniatures and icons in the Eastern
and Western schools having a course on the artistic and religious traditions in
representing the essence created themselves through a linear style, the arts of Antique
Greek and Renaissance represented the visible world in the light of reason and science
through the perspective of the Euclidian geometric expansion, discovered the threedimensional
spatial perspective and formed the qualities of the Naturalist style it looked
with a pantheist candor and empathic impulse.
The reason for including works displaying both styles from the pre-historic era to our
times in our study is to emphasize the importance of ornamentation, which is the
originator of art. It is seen that ornamentation, which has been trivialized in the modernist
discourse claiming that it is a primitive, irrational and nonfunctional element, has
transformed in the contemporary art into a subjective, sensory dynamic, abstract way of
expression describing the essence, developing through the designing techniques of the
high technology at the same time.
An original style overlapping with the nature of ornamentation that had spontaneously
developed within three categoric stages has been achieved in application works, and the
horizon has been opened up for multiple experimental variations thanks to the
possibilities of the computer-supported technology. | tr_TR |
dc.description.tableofcontents | İÇİNDEKİLER DİZİNİ
ÖZ .......................................................................................................................... i
ABSTRACT ........................................................................................................... ii
TEŞEKKÜR ......................................................................................................... iv
İÇİNDEKİLER DİZİNİ ............................................................................................ v
GÖRSELLER DİZİNİ........................................................................................... vi
GİRİŞ ....................................................................................................................1
BÖLÜM 1: .............................................................................................................2
BEZEMENİN GELİŞİMİ ........................................................................................2
İmge-Simge Bezeme ve İkonografi .......................................................................2
BÖLÜM 2: ........................................................................................................... 23
SANATTA DEKORATİF ETKİ - SANAT VE ZANAAT ......................................... 24
Bezenen Kadın Ögesi ......................................................................................... 27
BÖLÜM 3: ........................................................................................................... 35
SANATTA DÜZLEM VE BEZEME ...................................................................... 35
İki Boyutlu Düzlemde Mekan Algısı ve Figür ....................................................... 35
SONUÇ ............................................................................................................... 54
KAYNAKLAR ...................................................................................................... 55
Etik Beyanı….………………………………………………………………………….57
Orjinallik Raporu………………………………………………………………………..58
Originality Report……………………………………………………………………....59
Yayımlama ve Fikri Mülkiyet Formu………………………………………………….60 | tr_TR |
dc.language.iso | tur | tr_TR |
dc.publisher | Güzel Sanatlar Enstitüsü | tr_TR |
dc.rights | info:eu-repo/semantics/openAccess | tr_TR |
dc.rights | Attribution 3.0 United States | * |
dc.rights.uri | http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/us/ | * |
dc.subject | Bezeme | tr_TR |
dc.subject | Sanat | tr_TR |
dc.subject | Zanaat | tr_TR |
dc.subject | Din | tr_TR |
dc.subject | İdeoloji | tr_TR |
dc.subject | Teknoloji | tr_TR |
dc.subject | Resim | tr_TR |
dc.subject.lcsh | Ornamentation, art, craft, religion, ideology, technology, picture. | tr_TR |
dc.title | Bezeme ve Bezenen Kadın Figür Kurgusu | tr_TR |
dc.type | info:eu-repo/semantics/doctoralThesis | tr_TR |
dc.description.ozet | BEZEME VE BEZENEN KADIN FİGÜR KURGUSU
Danışman : Doç. Zuhal BAYSAR BOERESCU
Yazar : Meral KELEŞOĞLU
ÖZ
Bezeme olgusu, içtepisel, duyusal alana hizmet eden işleviyle, doğayı taklit etme
amaçlı, zanaat etkinliği ve sanatın ilk üslupsal niteliğidir. Bu üslupsal nitelik,
Worringer’e göre inorganik, geometrik -çizgisel soyutlama üslubudur. İlkel insan
hissettiği, duyumsadığı biçimiyle, bedeni dahil, tüm kullanım nesnelerini ve
yaşam alanını bezekleme edimiyle anlamlı kılmış, sanatın, dinsel inancın
temellerini de bu yolla var etmiştir. Doğu ve Batı ekolünde, sanat- din geleneğiyle
yol alan, özü betimleyen bezeme/ minyatür ve ikonaların düzlemsel mekân algısı,
soyut-çizgisel üslup olarak kendini var ederken, Oklid geometrisinin perspektif
açılımıyla, Antik Yunan ve Rönesans sanatı, aklın ve bilimin ışığında görünür
dünyayı betimleyerek üç boyutlu mekan algısını keşfetmiş, panteist içtenlik
duyduğu, özdeşleyim içtepisiyle natüralist üslubun niteliğini oluşturmuştur.
Araştırmada, tarih öncesinden günümüze her iki üslubu (soyut-çizgisel ve
natüralist) içeren yapıtlara yer verilmesindeki neden, sanatın varlığına kaynak
olan bezemenin önemini vurgulamaktır. Modernist söylemde ilkel, akıldışı ve
işlevsiz bir öge olduğu yönünde değersiz kılınan bezemenin, çağdaş sanatta yeni
bir söylemle dinamik, soyut, özü betimleyen sübjektif duyusal ve aynı zamanda
ileri teknolojinin dijital tasarım teknikleriyle gelişen bir ifade biçimine dönüştüğü
görülmektedir.
Uygulama işlerinde kendiliğinden gelişen iki kategorik aşamada, bezemenin
doğasıyla örtüşen özgün bir biçeme ulaşılmış, bilgisayar destekli teknolojinin
olanaklarıyla, deneysel ve çoklu varyasyonlara ufuk açmıştır. | tr_TR |
dc.contributor.department | Resim | tr_TR |
dc.embargo.terms | Acik erisim | tr_TR |
dc.embargo.lift | 2019-08-05T12:29:11Z | |